兴趣广泛的Anna Sui
B:你经常说Anna Sui的风格最主要的就是摇滚,但是其实我们也能从你的设计中看到许多古典元素,以及浪漫的少女情怀。你是否一直就喜欢把自己感兴趣的所有东西都混合在设计当中?
A:我觉得我所做的是世上最好的工作,因为我感兴趣的所有东西都可以放到工作中去。我装修新的公寓,同时可以把这些灵感放到时装上。现在我有了个新公寓,里面所有的东西都是黑色、白色和金色的,灵感来自1940年代美国的一个很有名的室内装饰家DorothyDraper。她擅长好莱坞风格,很喜欢黑色和白色的搭配——好莱坞的做法就是用白色的石膏来搭配暗色墙壁,形成一种对比强烈的戏剧化的风格。我的2007秋冬系列也采用了这些令我大感兴趣的元素,比如新艺术风格、感性美学(Asthetik)、克林姆特、Tiffany—所有这些都汇入了我的设计。在我做这个系列的时候,我曾经到温哥华旅游,在当地参观了一所美国印第安文化的博物馆,这次经历影响了我。与此同时,我发觉克林姆特和Tiffany也很喜欢美国印第安文化,喜欢收藏这一类艺术品—发现事物之间的联系,发现这样东西曾经影响过那样东西,他们都是从哪儿获得灵感的。这个过程总是让我很兴奋。当我做这个系列的时候,我发觉我所喜爱的艺术家也对同样的东西深有兴趣,而且他们一定也是和我在差不多的时机,在工作的时候发觉它们的。这就是我爱干的。
B:你的个人风格从开始到现在都没有改变。在保持这种强烈的个人风格的同时,你如何持续地给人带去新鲜感?
A:我觉得这是因为我持续不断地在学习和发现新东西。我可能很喜欢某样东西,但并不真正了解它,不过假如我把它融入新的系列当中,就必须要深入研究它,这样就能学到更多。我想那也就是我的顾客眼中所见,他们也会感受到引起我兴趣的东西,说不定他们也会像我一样去做点研究,会有所发现,而这些发现可能也曾受到过我的喜爱。
我最近的09春夏系列受到了室内设计师Alexander Girard的影响。他的工作时间大致是1950年代-1960年代。我非常欣赏他表现传统民族艺术的方式。他很喜欢采用墨西哥式的色彩,所以我也在系列当中用上了充满欢快感的色调。Girard曾与一对夫妻档有过非常紧密的合作,那就是John和MarilynNeuhart夫妇。这些年我一直在收集Marilyn手工制作的民族风格布娃娃,每一个娃娃都穿着带有手工刺绣的裙子,所以在这一季中,我让模特们穿上绣满繁花和飞鸟的娃娃裙。美国早期的社交名媛Millicent Rogers也给我很多启发,特别是她在新墨西哥时期的着装风格:将一件田园风格的外套罩在紧身短裙外,在高腰位置系上一条飘逸的腰带。同时,在进行研究的时候,我发现了戈雅的一些非常有意思的画作,我非常喜欢画上18世纪晚期西班牙名流公子们的穿着,所以也把这些融入了设计。
我告诉我的助手,我们不能仅仅在网络上搜寻。我觉得图书馆、电影、书籍、博物馆都非常重要。它们都是对我们开放的,那干吗不去使用呢?只用网络的话,一切都太平板了。
B:你的灵感来源多种多样。你曾说自己一旦对什么东西感兴趣,就想知道它的一切。你是如何抓住让你兴奋的点的呢?
A:我觉得我对所有的东西都随时抱着发现的态度。可以是你在报上读到的,或是在电视里看到的某段新闻。在我去埃及旅行的时候,人们都在谈论一座新的金字塔的发现,据说它比之前发现的任何一座都更大,我天天都能得知有关它的更多消息。我很喜欢这样,这种氛围让我很兴奋。或者比如,有的私人收藏的艺术品突然之间向公众开放了,我也会很想去看看。比如当我在做08/09秋冬系列时,纽约刚巧有一个很大的克林姆特作品展,所展出的都是二战时期纳粹从民众那里抢走,此后就没有再展示过的克林姆特画作。我喜欢再发现,喜欢一遍遍地看那些美丽的事物。
B:你工作繁忙,如何抽时间来关照这些兴趣爱好?
A:在周末我会想想办法。我力求消息灵通,知道各处都有哪些新展览,这样我就挤出时间去看。两周前我在意大利,当时威尼斯有个很好的展览,是一位我很喜欢的1910年代-1920年代的名叫Barbier的插画家的作品展—自从1920年代之后他的作品就没有展出过。我所在的工厂距离威尼斯只不过45分钟车程,所以我就去看了—太好了。我总是想尽办法找点时间,希望在各处旅行的时候也能碰上好机会。昨天我在东京开会,结束之后距离航班起飞还有两小时,所以我说,我们去看看蜷川实花的展览吧。她过去给我的时装拍过照片,上次在东京时我想去探望她,但她当时不在东京。我觉得她很了不起,我喜欢她作品的那种精神—乐观,快活,像是在庆祝人生。我觉得她拍的女人很美,同时也喜欢她拍的孩子。你看过她的电影吗?太棒了!我和她之间是有相通之处的,既有乐观的一面,又显得有些灰暗,我觉得我们俩受到相同的东西的吸引。在她的展览中有个金鱼主题房间,其中我最喜欢的一幅,是在画面中心有一大群红色金鱼,角落上却收进了一条黑色的,当时我就想:啊,我不知道她也会拍黑金鱼!真有趣!