珠宝设计风潮永不消退的流行

当以卡地亚为首的珠宝品牌掀起动物珠宝的设计浪潮之后，设计师与艺术家们也意识到了动物世界恰好是人类世界的缩影。动物有它们自己的语言，而以动物作为高级珠宝的主题，不但可以表达爱情、生命、人的性格与命运，甚至还可以表现战争与和平等更为宏大的主题

每一件华美的珠宝杰作，其背后往往凝聚着珠宝设计师们对于生活的深刻理解，以动物为主题的高级珠宝尤其如此。早在上世纪初，温莎公爵为了表达对妻子辛普森的爱情，授意Cartier为温莎公爵夫人设计了包括“猎豹”胸针在内的多款珠宝。


而为温莎公爵夫妇设计这些精美首饰的女艺术家让娜·图桑，则暂时将传统搁置一旁，大胆创造了一系列以动物为设计主体的珠宝首饰，从而令温莎公爵夫人成为佩戴动物造型珠宝的代表人物之一。

实际上，自16世纪起，到新艺术主义时代的终点即20世纪30年代，欧洲绝大多数珠宝设计师都惯用抽象手法表达友情、爱情、亲情等情感命题，而他们采用的主要方式便是在珠宝设计中加入各种与人类的情感和生活息息相关的符号，如鸡心、船只、弓箭、泪滴、火把等等。在17世纪与18世纪，珠宝设计的符号化趋势表现得更为明显，当时的人们喜欢在珠宝上镌刻“铭文”，书写对于爱情的态度或当下的心情感受，而这也令以文字为设计主题的珠宝成为一种流行。

不过，当以卡地亚为首的珠宝品牌掀起动物珠宝的设计浪潮之后，设计师与艺术家们亦意识到动物世界恰好是人类世界的缩影，动物有它们自己的语言，而以动物作为高级珠宝的主题，不但可以表达爱情、生命、人的性格与命运，甚至还可以表现战争与和平等更为宏大的主题。这样一来，高级珠宝亦获得了一种警醒世人、呼唤生命价值与意义的神奇力量。譬如在1942年及1944年，卡地亚两度使用钻石和铂金材质制作的小鸟胸针，便是一套拥有深刻寓意的作品。在完成较早的那件作品中，两只小鸟身处笼中，互相依偎，而设计师采用这一图案的目的便是为饱受战争之苦、失去家园的人们提供一些慰藉。而之后完成的那件作品，小鸟则出现在笼外，以此暗喻二战中法国被占领区终将迎来解放，人民必将获得自由。

姑且抛开动物珠宝的实例不谈，古罗马时代的著名诗人奥维德在其代表作《变形记》中，曾以不同动物为篇章，讲述了罗马神话中诸神与凡人的智慧交锋。其中有一篇故事便讲述了蜘蛛诞生的起源：活在凡间的阿拉克妮是一位颇有野心的女艺术家，她以贫民立场改写神话，因而触怒了雅典娜，被贬为蜘蛛。至今，蜘蛛在希腊语的发音还是阿拉克妮，其寓意便是充满才华却不得施展。正是因为每一种动物在神话传说中都有不同的寓意，而在人们心中，它们也分别象征着不同的情感与人生处境，所以当珠宝设计师们选择用流光溢彩的珠宝，惟妙惟肖地模拟动物卧倒、站立、跳跃、捕食等精彩动态的同时，他们也间接完成了对于人类社会感性深入的描写。

以动物主题见长的珠宝品牌及设计师，为数绝对不少。纽约独立珠宝设计师安娜偏爱蜘蛛、天鹅、金鱼；以柔美的自然主义风格打动人心的梵克雅宝，特别偏爱蝴蝶与蜻蜓；巴黎珠宝世家宝诗龙的“吉祥物”包括变色龙、猫头鹰、青蛙和蛇；而在珠宝设计方面拥有敏锐触觉的黛尔菲娜·德里崔兹Delfina Delettre，近年来也为芬迪(Fendi)创作了不少动物主题服饰珠宝，其中小猪、蜜蜂、甲虫、海马都不失为经典造型。此外，纽约珠宝世家蒂凡尼除了擅长制作造型简约优美的几何线条珠宝之外，同样也擅长使用彩色宝石制作形象丰满而别致的各种小动物，如乌龟、海豚、蜂鸟、熊猫等。

在瑞士珠宝品牌萧邦诞辰150周年，之际借此机会，品牌创作总监卡罗琳·格罗丝·舍费尔一口气推出包含150件动物主题珠宝的“动物世界”系列。身为一个关注生态议题的动物爱好者，舍费尔在过去常使用的狼、猫等动物的基础上，加入了更多或是憨态可掬或是如梦似幻的动物形象，如北极熊、长颈鹿、鹦鹉、树熊、海马、青蛙、河马、小丑鱼等。这一系列色彩缤纷且生动活泼的珠宝，采用了相当多意想不到的材料与宝石进行搭配，如石英、紫锂辉石、珍珠、帕拉依巴碧玺石、月亮石、红金、钛金属，甚至珍贵的木材，从而呈现出最接近大自然实际形态的真实感。该系列可以称得上是迄今为止数量最为庞大、最为多样化的单一主题珠宝系列，而对于众多高级珠宝爱好者而言，它更像是一艘载满动物同时也载满希望的诺亚方舟。

当多位珠宝设计师们选择用流光溢彩的珠宝，惟妙惟肖地模拟动物卧倒、站立、跳跃、捕食等精彩动态的同时，他们也间接完成了对于人类社会感性深入的描写。